НАСТОЯЩАЯ МУЗЫКА
Проект для тех, кто хочет познакомиться с миром классической и современной музыки, чтобы найти для себя новые источники радости.
«Настоящая музыка» — образовательный проект Библиотеки имени Н.А. Некрасова, запущенный в апреле 2017 года.

Задача проекта — рассказать о музыке, современной и классической, как ее стоит слушать, чтобы получать от этого удовольствие.

Формат встреч и обсуждаемые музыкальные явления крайне разнообразны. Классическая и современная музыка, фольклор, шумовые эксперименты, опера, академический авангард, история музыкальных инструментов и многое другое.
Ближайшие встречи:
19 апреля, 19:30
Пути арабской музыки
Лекция Басема Аль-Ашкара
Музыкант Басем Аль-Ашкар расскажет историю арабской музыки с помощью главного ее носителя — уда. Без уда или арабской лютни — инструмента, из которого вышла впоследствии, например, гитара, — невозможно представить себе ни одного периода музыки Ближнего Востока. В то же время, уд мигрировал в европейскую культуру и влияет на нее до сих пор. На лекции, разумеется, послушаем саму музыку, поймем, чем она отличается от более привычной европейской, услышим традиционные и авторские произведения.

Басем Аль-Ашкар (Россия/Палестина) — исполнитель традиционных, академических и собственных произведений на уде, культуролог и журналист; занимается исследованием как фольклорной, так и экспериментальной академической музыки. Участник «Московского андалузского ансамбля» и проекта импровизационной электроакустической музыки «Осьминог».
Прошедшие встречи:
13 апреля, 19:30
История ритма
Лекция перкуссиониста Петр Главатских
Перкуссионист Петр Главатских расскажет о том, откуда люди взяли ритм, какие бывают ритмы, как разные культуры используют разные ритмы и какая музыка у них получается, а еще научит зрителей сочинять музыку, используя ритмические структуры.

Петр Главатских — мультиперкуссионист; выпускник Московской консерватории, играл в джазовом трио, солировал в оркестре народных инструментов, работал в московских музыкальных театрах и постоянно принимает участие в отдельных театральных и музыкальных проектах; играет на конго, дарбуке, тимбалесе, но главным образом на африканском органе — маримбе. Год назад записал альбом «Ненайденный звук», целиком состоящий из произведений для маримбы.
15 марта, 19:30
Как слышать флейту
Лекция Ивана Бушуева
Флейтист Иван Бушуев — о происхождении флейты, ее сакральном значении и о том, что можно на ней сыграть

В рамках проекта «Настоящая музыка» флейтист Иван Бушуев расскажет об истории одного из самых древних инструментов на земле, о его пути в академическую музыку, о флейте в мифологии и современной музыке, а также о самых странных звуках, которые можно из нее извлечь.

Иван Бушуев — выпускник факультета исторического и современного исполнительского искусства Московской консерватории, солист Московского ансамбля современной музыки, участник многих конкурсов, фестивалей и проектов; написал музыку к документальному фильму об Осипе Мандельштаме и к короткометражному фильму MILK; в 2013 году создал сольный проект электронной музыки — nerest.
Полная версия:
9 марта, 19:30
Колокольный звон в небе и на земле

Лекция Ярослава Тимофеева

О колокольном звоне в России и за рубежом, о звоне в классической музыке и об экспериментах с колоколами

В рамках проекта «Настоящая музыка» музыковед и звонарь Ярослав Тимофеев расскажет об особом пути колокольного звона в России, о том, как этот непростой инструмент использовался композиторами, о разных исполнительских школах и об экспериментах со звуками колоколов.

Ярослав Тимофеев — выпускник Московской консерватории, автор колокольных звонов для спектаклей, звонарь театров и храмов; музыкальный критик, музыкальный консультант, лектор Московской филармонии и участник инди-группы.
15 февраля, 19:30
Музыка и шум: какая разница?
Беседа Константина Дудакова-Кашуро
Константин Дудаков-Кашуро
15 февраля в рамках проекта «Настоящая музыка» культуролог Константин Дудаков-Кашуро расскажет о значении шума в музыкальной культуре XX века: о том, как мировой авангард искал в шуме музыку будущего; о новых пролетарских композиторах, которые писали произведения на производственную тематику; об использовании шума в театре и кино; о том, как в конечном счете всем этим экспериментам удалось стереть разницу между музыкой и шумом. Послушаем джаз-банды, примеры индустриальных симфоний, поговорим о Джоне Кейдже, дармштадской школе, закончим нойзом и саунд-артом.

Константин Дудаков-Кашуро — доцент МГУ им. М.В. Ломоносова, преподаватель Высшей школы художественных практик и музейных технологий РГГУ. Специалист по искусству и литературе немецкого и итальянского авангарда, автор исследований и выставок по истории раннесоветской шумовой культуры; сотрудник «Музыкальной лаборатории». Соавтор экспозиционного проекта «Реконструкция шума» и музыкально-сценического проекта «Реконструкция утопии», получившего Гран-при премии Сергея Курехина 2013 года.
Полная версия:
1 февраля 2018
Что можно узнать из русской народной песни?
Лекция-концерт Сергея Старостина
Сергей Старостин
В рамках проекта «Настоящая музыка» музыкант, собиратель фольклора Сергей Старостин рассказал о том, какое мировоззрение стоит за народными песнями, что мы можем сказать об их авторах; о жанрах народных песен, их функциях и о том, зачем они нужны сегодня. Рассказ был проиллюстрирован песнями.

Сергей Старостин — этнограф, певец, автор песен. Собиратель и исполнитель русского фольклора. Выступает как солист, а также с различными группами и ансамблями, среди них: Moscow Art Trio, «Волковтрио», «Жили-были», «Сирин», «Проще простого» и «Живая земля».
Полная версия:
Кураторы проекта:
Елена Ревич, скрипачка, заслуженная артистка России
Юлия Богатко, шеф-редактор проекта Arzamas.academy
В рамках проекта выступили:
Сергей Старостин
этнограф, певец
Григорий Кротенко
контрабасист
Дмитрий Курляндский
композитор
Сергей Полтавский
альтист
Сергей Невский
композитор
Дмитрий Илларионов
гитарист
Александр Маноцков
композитор
Марина Катаржнова
скрипачка
Made on
Tilda