Великий кинемо
Курс лекций Антона Мазурова
Обзор истории кино в неразрывной связи с его настоящим. Новые имена в игровом и неигровом кино, яркие произведения киноискусства и радикальных авторов, забытые и новые направления, волны и группировки. А также — личный взгляд киноведа на тенденции в киноязыке и живые ощущения от ежемесячного фестивального калейдоскопа.
04 октября, пятница, 20:00

Бела Тарр: режиссер Апокалипсиса
Бела Тарр — крупнейший на сегодняшний день представитель авторского кинематографа Венгрии и один из самых «сумасшедших» авторов мира, на которых, как на китах, держится черепаха кинематографа. Тарр ушел из режиссуры в 2011 году, сняв свой последний фильм. С этого момента он полностью занят преподаванием, и теперь можно смело говорить о сложившейся «Школе Белы Тарра». Его киноязык ни на что не похож — он герметичен, требует коммуникации и «прочтения». Говорить о кинематографе Бела Тарра интересно и необходимо, на лекции мы познакомимся с жизнью и творчеством этого сложного, концептуального, радикального режиссера.
Прошедшие лекции
«Дуговая лампа» немецкого экспрессионизма
О литературном экспрессионизме и театральных работах Макса Рейнхардта, сформировавших экспрессионизм в кино, демоническом настроении и отражении коллективного бессознательного в фильмах этого течения, трех главных элементах эстетики экспрессионизма, картине Фрица Ланга «Усталая смерть» и влиянии немецкого кино на Сергея Эйзенштейна.

Литература:

Лотте Айснер «Демонический экран»;
Зигфрид Кракауэр «От Калигари до Гитлера»;
Жорж Садуль «Всеобщая история кино», т.4;
Ежи Теплиц «История кино», т.1.
Кинематография в Третьем Рейхе
В чем различие «kulturfilm» и научно-популярного фильма? Почему из 245 киностудий Веймарской республики осталось только 4? Что такое «орнамент масс» и при чем тут кино? Что собой представляет жанр «горного фильма» и как проходили съемки «Олимпии» Лени Рифеншталь?

Литература:
Богуслав Древляк «Кино Третьего рейха»;
Александр Васильченко «Сексуальный миф Третьего рейха», «Арийский миф Третьего рейха»;
Жорж Садуль «Всеобщая история кино», т.6;
Ежи Теплиц «История кино», т.3,4;
Олег Пленков «Триумф мифа над разумом».
Гуилтьеро Якопетти и мондо-фильмы
Как на режиссера повлиял аффективный опыт, полученный за годы участия в антифашистском сопротивлении? Что значит трансгрессия в кино? В чем обвиняли режиссера после премьеры «Прощай, Африка»? Что общего у фильмов Якопетти и Тарантино? В чем отличия синема верите от визуальной антропологии и почему от мондо-фильмов так трудно оторваться?

Литература:
Жиль Делёз «Кино», предисловие Олега Аронсона;
Роже Кайуа «Миф и человек. Человек и сакральное»;
Михаил Трофименков «Сукино кино, или Пятый человек»;
Татьяна Алёшичева «В документальном кино умирают дважды»;
cтатья Олега Аронсона в журнале «НЛО» 2016, 2 (138).

Лик авторской независимости Джона Кассаветиса
О первых артхаусных кинотеатрах, Новом Голливуде, актерской карьере Кассаветиса, особой роли импровизации в его киноязыке и авторской актерской школе, рождении эстетики в момент коммуникации со студентами и камерой, незамысловатых сюжетах его фильмов, провальных картинах и самой необычной работе режиссера — в записи лекции.

Литература:

George Kouvaros «Where Does It Happen? John Cassavetes and Cinema at the Breaking Point»;
«Кассаветис» cост. В. Степанов;
Рэй Карни «Кассаветис о Кассаветисе», «The films of John Cassavetes. Pragmatism, Modernism and the Movie».

Физиология кино по Хэлу Эшби
О главных фильмах режиссера-самоучки Хэла Эшби: черной комедии, социальной драме, двух роуд-муви, единственной экранизации Ежи Косинского и «Оскарах» не за режиссуру.

Литература:
Nick Dowson «Being Hal Ashby: Life of a Hollywood rebel».
Голливуд — Новый Голливуд
О возникновении экономики Голливуда, 11 пунктах запрета из этического кодекса индустрии, кризисе киноязыка классического Голливуда, влиянии французской «новой волны» и Хичкока на американских кинематографистов, провале «Клеопатры» Манкевича и прорыве «Челюстей» Спилберга.

Литература:
Эдвард Эпштейн «Экономика Голливуда»;
Питер Бискинд «Беспечные ездоки, бешеные быки»;
Андре Базен «Что такое кино?»;
Pauline Kael «Kiss Kiss Bang Bang»;
Паулин Кэйл «Размышления о будущем американского кино» («На экране Америка» под ред. И. Кокарева);
Нил Гэблер «Собственная империя. Как евреи изобрели Голливуд» («Искусство кино» 1999, 8-12).
Антропология и социология Жана Руша
О роли Африки в развитии мирового кинематографа, создании визуальной антропологии, антропологических методах на съемках, появлении новой техники и операторов-соавторов, «киноправде» Дзиги Вертова, исследовании племени парижан и трансформации актеров в процессе съемок фильма «Хроники одного лета».

Литература:
Paul Henley «The Adventure of the Real: Jean Rouch and the Craft of Ethnographic Cinema»;
William Rothman «Three Documentary Filmmakers: Errol Morris, Ross McElwee, Jean Rouch»;
Nick Eaton «Anthropology-Reality-Cinema: Films of Jean Rouch»;
Jean Rouch «Cine-Ethnography»;
Политика визуальной антропологии. Интервью с Жаном Рушем;
Максим Карпицкий «Жан Руш. Жё сюи реалист».
Трагическое «П.П.П.» итальянского кино
О неореализме в кино, сценариях и романах Пазолини, антибуржуазности его фильмов, концепции рока, истоках фрейдистских идей, скандалах и самых провокационных картинах.

Литература:
Олег Аронсон «Пазолини: сопротивление образу» («Искусство кино» 1998, 8), «Метакино» (глава «Кино и семиотика реальности Пьера Паоло Пазолини»);
Энцо Сичилиано «Жизнь Пазолини»;
Пьер Паоло Пазолини «Теорема», «Компартия – молодёжи! Стихотворение 1968 года и дискуссия о нём», «Новая молодёжь. Избранные фриульские стихи»;
Нина Цыркун «Раненый зверь».
Нетрезвый человек в поисках формулы свободы. Милош Форман
Об участии режиссера в Чешской новой волне, абсурдистском бале пожарных, случайном попадании в документальный фильм Абеля Феррары, первом американском фильме Формана «Отрыв», мюзикле «Волосы», съемках в Праге фильма «Амадей» и авторском элементе его не авторского кино.

Литература:
Фредерик Джеймисон «Постмодернизм, или культурная логика позднего капитализма»;
Милош Форман, Ян Новак «Круговорот»;
Кен Кизи «Гаражная распродажа», «Демон Максвелла», «Когда явились ангелы»;
Том Вулф «Электропрохладительный кислотный тест»;
Олег Ковалов «Милош Форман: Поколение ветра» (Сеанс №68).
Кто вы, William Klein?
О переезде в Париж, революции Кляйна в уличной фотографии, его работе в журнале «Vogue», экспериментах с зеркалами, светом и контрастами, собственной философии моды, короткометражке «Broadway by Light», фильмах «Кто вы, Полли Магу?» и «Мистер Фридом».
Карел Рейш: из Остравы до Лондона
Об отличии британской новой волны от французской, причинах депрессивного периода британского кинематографа, манифесте о свободном кино, главном антигерое британского кино Альберте Финни, первой полнометражной картине Рейша и его экзистенциальной драме по мотивам «Игрока» Достоевского — в записи лекции.
Жан Эсташ: утерянный гений французской Nouvelle Vague
О возникновении интереса к кинематографу у Эсташа, подходе «наивного наблюдателя», его отношении к французской «новой волне», концептуальной идее снимать одно и то же дважды, избегании ясности, провале самого дорогого фильма, лучшей роли Жана-Пьера Лео, амбивалентности скандальной «Грязной истории» и документальной картине о собственной бабушке.

Литература: Михаил Куртов «Говорить словами других: Эсташ и Ренуар» (Сеанс №49/50); Доминик Граф «По дороге что-то сломалось»; Жан Эсташ «В туннеле» («Искусство кино» 2010, 5); Зинаида Пронченко «Таланты и наследники»; Михаил Трофименков «Классика рабочего класса» («Коммерсантъ Weekend» 2018, 13); Инна Кушнарева «У Деда Мороза глаза доктора Мабузе» («Искусство кино» 2010, 5); Алексей Тютькин «Грязная история» Жана Эсташа»; Синефильские предпочтения. Интервью с Жаном Эсташем. Часть первая; Синефильские предпочтения. Интервью с Жаном Эсташем. Часть вторая; Alain Philippon «Jean Eustache»; Ediciones de la Mirada «Jean Eustache, el cine imposible».

Фильм:
Анхель Диес Альварес «Напрасный труд Жана Эсташа».
Жан Виго: магнетизм поэтического реализма
Об отношениях Виго с отцом, покупке первой камеры, рабочем союзе с Борисом Кауфманом, фильме о Ницце, причинах использования анимации, элементах его эстетики и главном фильме для понимания его режиссерской работы как особого явления.

Литература:
«Жан Виго» сост А. Брагинский;
Франсуа Трюффо «Трюффо о Трюффо» (статья «По поводу Жана Виго»);
Статьи о Жане Виго на сайте журнала «Сеанс»;
David Weir «Jean Vigo and the Anarchist Eye»;
Michael Temple «Jean Vigo»;
Luce Vigo «Jean Vigo, une vie engagée dans le cinéma».
Роберт Франк: кино как последовательность кадров
О детстве Роберта Франка, его работе в «Harper's Bazaar», необычных приемах съемки, личных трагедиях и грусти во всех произведениях, его книге «The Americans» с предисловием Керуака, битнических настроениях, нонконформизме, отсутствии нарратива и фильме, который запретил Мик Джаггер.

Фильм: Лаура Израэль «Не моргай: Роберт Франк»

Другие материалы:
Фотографии Роберта Франка из книги «The Americans»; Фотографии Роберта Франка из коллекции Музея фотографии города Винтертур и Швейцарского фотографического фонда; Роберт Франк, Сара Гриноу, Эд Руша и Джоэл Мейеровиц о книге Франка «The Americans»; Рассказ Исаака Бабеля «Иисусов Грех» (экранизирован Робертом Франком); Екатерина Васильева о выставке Роберта Франка в Metropolitan Museum of art; Рецензия на фильм «Не моргай: Роберт Франк»; Артем Липатов «Cocksucker Blues: фильм, которого никогда не было».
Дмитрий Кирсанов и экспрессия французского авангарда
О возникновении французского авангарда, понятии фотогении, теоретических текстах Кирсанова, неважности нарратива в его фильмах, отсутствии титров, роли ритма и попытках уйти от звука даже в звуковых картинах.
Ван Бинь: мастерство медленного фильма
Крупнейший современный китайский документалист, привнесший особенности своего взгляда и в игровое кино. Ван Бинь никуда не торопится. Он наблюдает за соотечественниками заинтересованным киноглазом, не теряя ни одной случайной микроскопической детали в обыденности существования. Ван Бинь-режиссёр это — социолог и философ, находящийся в заинтересованном диалоге «невидимого» китайского человека с Европой. Ван Бинь — прижизненный классик, фильмы которого не выходят в кинопрокат, но которые требуют просмотра и разговора.
Антон Мазуров
кинокуратор, историк кино, кинокритик, кинодистрибьютор, преподаватель
При поддержке