В ритме Айседоры
Лекторий о ритмопластических экспериментах XX века и их современном продолжении
Курс посвящен истории телесного раскрепощения в танце. Мы обсудим, как философия Айседоры Дункан о телесной свободе стала новой религией XX века, как ее свободный танец развился в современные джаз-модерн и контемпорари, и поможем понять, в чем ценность систем ритмопластического воспитания.
Прошедшие лекции
Буто кто-то считает направлением современного танца, кто-то относит его к перформансу, кто-то к театру, кто-то считает терапевтической практикой…
Буто объединяет чрезвычайно разных мастеров, разрабатывающих собственные системы и стили. «Сколько мастеров, столько философий и стилей буто».
Мы поговорим о том, что такое буто и какое место занимает это направление в мире танца и театра, перформанса и телесных практик, в глобальном контексте мирового искусства, как связано с традиционным сценическим искусством и культурой Японии.
Буто объединяет чрезвычайно разных мастеров, разрабатывающих собственные системы и стили. «Сколько мастеров, столько философий и стилей буто».
Мы поговорим о том, что такое буто и какое место занимает это направление в мире танца и театра, перформанса и телесных практик, в глобальном контексте мирового искусства, как связано с традиционным сценическим искусством и культурой Японии.
Модераторы:
Юлиана Бачманова
культуролог, ведущий редактор «Открытых сцен МХАТ»
Борис Борисов
танцор буто (школа OddDance и Кацура Кана), ведущий лабораторий и практик исследования движения и танца в Москве, ведущий паблика «Буто: танец, движение, тело»
Участники:
Григорий Глазунов
мастер буто (школа Масаки Ивана и Кацура Кана), танцовщик, режиссер, педагог, основатель и художественный руководитель театра OddDance
Наталья Жестовская
мастер буто (школа Масаки Ивана и Кацура Кана), танцовщица, режиссер, педагог, основательница и художественный руководитель театра OddDance
Андрей Афонин
режиссер, основатель и художественный руководитель инклюзивного театра «Интегрированный театр-студия «Круг-II»
Наталья Немчинова
хореограф (школа OddDance), режиссер спектакля «Человек с другого берега» «Интегрированного театра-студии «Круг-II»
Анна Гарафеева
танцовщица, мастер буто (школа Мин Танаки), хореограф, танцевально-двигательный терапевт, психолог, преподаватель дисциплины «Аутентичное Движение» в Институте психотерапии и клинической психологии
О технике Дункан, выборе музыки для выступлений, открытии собственных школ, источнике вдохновения, отображении природы и воли в движениях, сакральном статусе танца и наследии Дункан
Елена Юшкова
кандидат искусствоведения, исследователь российского пластического театра и творчества Айседоры Дункан
О поездке Далькроза в Алжир, создании авторской системы ритмики и придуманных им жестах, постановке его студентов оперы «Орфея» Глюка, открытии первых курсов ритмики в России, уникальном стиле танцовщицы Мэри Вигман и экспрессивном танце Рудольфа фон Лабана
Елена Романова
преподаватель ритмики, художественный руководитель творческой лаборатории МССМШ им. Гнесиных «Ритм-театр», член Итальянской ассоциации ритмики Далькроза
О предпосылках создания свободного танца, его связи с новым общественным сознанием, интересе к фольклору и античности, практиках самосовершенствования, концепции синтеза искусств, понимании танца Айседоры, основательницах студии «Гептахор», теории и методах обучения осмысленным жестам, музыкальных упражнениях-играх
Аида Айламазьян
художественный руководитель и директор Центра музыкально-пластического развития «Гептахор» имени С. Д. Рудневой, кандидат психологических наук
О сложной судьбе наследия Айседоры Дункан, о возрождении и переосмыслении этих телесных практик в современности, о сегодняшней актуальности феминистского подтекста освобождения тела Айседоры Дункан и о танц-кооперативе «Айседорино Горе"
Екатерина Васенина
искусствовед, исследователь современного танца, автор проекта dancewriter.ru и книг о современной хореографии